Wstecz

Podgląd

Vineta – Johannes Brahms (1833-1897) – Notenvorschau

Szczegółowy podgląd (3 strony) dostępny po zalogowaniu.

Vineta

Johannes Brahms (1833-1897)

Autor tekstu: W. Müller

Numer katalogowy: op. 42,2

Wydawnictwo: Albrecht Schneider

TrudneSAATBB 7 Strony

Opis

ohannes Brahms – Vineta Für gemischten Chor a cappella op. 42 Nr. 2 Komponiert 1859–1860 Hintergrund & Text: Der Text stammt aus Friedrich Hebbels Gedicht „Vineta“ Thema: die versunkene Stadt Vineta (Ostseeküste), eine der bekanntesten norddeutschen Legenden → Symbol für untergegangene Pracht, Vergänglichkeit und Sehnsucht Die Stadt soll an bestimmten Tagen wie ein Echo aus der Tiefe auftauchen – ein poetisch-mystischer Stoff, der perfekt zur Romantik passt Inhaltlich geht es um: Erinnerung, Verlust und das unerreichbare Ideal Musikalische Merkmale: Sanft fließende Phrasen wie Wogenbewegung Anfang ruhig, schwebend – die Stadt erscheint wie aus der Ferne Harmonische Farbgebung: Chromatische Wehmut (Brahms-typisch) Leise Dunkelglut in den tiefen Stimmen Dramatischer Mittelteil mit gesteigerter Dynamik → Aufleuchten der versunkenen Stadt Verlöschender Schluss – die Stadt sinkt zurück in die Tiefe Wirkung: träumerisch, geheimnisvoll, melancholisch-schön – ein „Klangnebel“ vergangener Welt. Stil & Bedeutung: Teil des Zyklus „Drei Gesänge“ op. 42 Frühphase des Motettenwerks von Brahms → Vereinigt strenge Satzkunst & romantische Klangpoesie Einer der beliebtesten Chorsätze von Brahms im Konzertbereich Schwierigkeitsgrad & Chorarbeit: Mittelschwer bis anspruchsvoll Herausforderungen: Intonationsreinheit in chromatischen Linien Weiches Pianissimo über lange Bögen Klangbalance – Transparenz in dichter Harmonik Stimmliche Tiefe für das Geheimnisvolle → Die Musik darf keine Härten bekommen – alles wie „unter Wasser“. Einsatz im Konzert: Exzellent für Programme zu: Sehnsucht & Wasser Sagen, Legenden & Romantik Abendprogramme Stimmiges Partnerwerk zu: Brahms: Darthulas Grabesgesang Mendelssohn: Vineta (gleicher Sagenstoff, andere Musik!) Reger & Rheinberger: romantische Motetten Publikumseindruck: Magische Stille – ein Stück, das „unter die Haut“ geht. Kurzfazit: Vineta ist ein poetisches Meisterwerk der romantischen Chormusik: geheimnisvoll, klanglich schimmernd und zutiefst berührend – ein musikalischer Blick auf eine versunkene Welt.

Min. licencji: 20
Cena za licencję2,00 €
Razem2,00 €

Zgodnie z § 19 UStG podatek obrotowy nie jest naliczany

Zakup tylko z kontem Chorilo

Aby kupić licencje, potrzebujesz konta w Chorilo i aktywnego chóru.

Co warto wiedzieć o tym utworze

Te wskazówki pomogą Ci lepiej ocenić utwór — obsadę, trudność, model licencji i przebieg po zakupie.

Jak rozumieć obsadę: SAATBB▾

Obsada mówi, jakie głosy musi śpiewać Twój chór.

  • SATBSopran, alt, tenor, bas — klasyczny chór mieszany.
  • SSATrzy głosy żeńskie: dwa soprany i alt.
  • SSAACztery głosy żeńskie: dwa soprany i dwa alty.
  • TTBBCztery głosy męskie: dwa tenory i dwa basy.
  • SABSopran, alt, baryton — odciąża tenory i pasuje do mniejszych chórów.
  • SATBSATBChór podwójny: dwa samodzielne chóry SATB, często śpiewające naprzemiennie.
  • unisonJednogłosowo — dla chóru dziecięcego, śpiewu wspólnotowego lub fragmentów unisono.

Obsada „SAATBB” to forma specjalna — szczegóły znajdziesz w podglądzie nut.

Jak rozumieć poziomy trudności▾

Poziom trudności daje wskazówkę, ile prób powinien zaplanować Twój chór.

  • PoczątkującyWyraźne rytmy, znane tonacje i wygodne do śpiewania interwały — do opanowania także dla młodych lub nowych chórów.
  • ŚredniWprawiony chór, pojedyncze chromatyczne fragmenty, zmiany tonacji lub metrum. Około 6–10 prób do czystego wykonania.
  • TrudnyCiasne harmonie, złożona rytmika, większe skale — wymaga dyscypliny na próbach i pewnie śpiewających chórzystów.Ten utwór
  • Bardzo trudnyPoziom chóru koncertowego: modulacje, polifonia, skrajne rejestry, wysokie wymagania wobec intonacji i prowadzenia głosów.
Jak działa licencja na każdego chórzystę▾

Z Chorilo otrzymujesz cyfrową licencję na wykonywanie. Dzięki niej Twój chór działa zgodnie z prawem — bez kopiowania nut.

Licencja na każdego chórzystę Obecny model

Jedna licencja na każdą osobę w chórze. Uczciwie skaluje się z wielkością zespołu, a wiele utworów ma rabaty ilościowe.

Minimalna liczba: 20 licencji.

Licencja ryczałtowa dla zespołu

Jednorazowa kwota za zespół. Wszyscy obecni i przyszli członkowie otrzymują dostęp — niezależnie od tego, jak urośnie chór.

Licencja pozwala ćwiczyć i wykonywać utwór przez Chorilo. Zewnętrzne prawa do wykonania (np. GEMA, o ile mają zastosowanie) pozostają bez zmian.

Jak korzystać z utworu w Chorilo▾
  1. 1

    Kup utwór

    Wybierz swój zespół, potwierdź warunki i bezpiecznie sfinalizuj płatność przez Stripe.

  2. 2

    Rozdziel licencje

    Licencje są przypisywane automatycznie, gdy członkowie otwierają nuty. W sekcji „Licencje” możesz też ręcznie przydzielić zakupione miejsca pojedynczym członkom lub całemu zespołowi — na przykład gdy drukujesz nuty dla członka.

  3. 3

    Członkowie dostają nuty

    Twoje chórzystki i chórzyści widzą utwór od razu w aplikacji Chorilo — na tablecie, smartfonie lub komputerze, także offline.

  4. 4

    Próby i występ

    Podczas próby słuchaj nagrań głosów, zaznaczaj fragmenty, wyodrębniaj swój głos — a na koncercie masz wszystko przy sobie.